Skip to main content

Intransigenium III

· 15 min read
CTO • Chief Ideation Officer • Grand Inquisitor
Ivana Škakavac
Prophet of the Garage Band Echo & Self-Declared Oracle of Accordion Visions
Zvonimir 'Zvone' Češnjak
National Tastemaker of Whispered Lyrics & Official Translator of Overcooked Goulash Emotions

IntransigeniumIII

Spotify iconApple Music iconiTunes iconDeezer iconQobuz iconAmazon Music iconYouTube Music iconTidal icon

Tri dijela trilogije koja istražuje emocionalnu arhitekturu ljudske svijesti: Dio III: Emocija – Visceralna tapiserija emocionalnih tereta života, koja direktno katalizira seriju Permotio XIV.

1. Naslov albuma

Intransigenium III

Riječ izrađena iz latinskih korijena — intransigent, nepokolebljiv; -ium, posuda ili struktura. Ovo nije album pjesama, već katedrala nerešenih osjećaja. Intransigenium III je treći i posljednji prostor psihičke arhitekture, gdje se emocija ne izražava — već iskopa. To je kamen koji ostaje kad se duša pretlako pritisne. Spomenik onome što preostaje kad osjećaj odbija biti preveden u jezik, melodiju ili udobnost. To je zvuk emocije koja odbija biti ograničena — i time postaje arhitektura.

2. Smjer albuma

Iz trijelog trilogije koja istražuje emocionalnu arhitekturu ljudske svijesti: Dio III: Emocija – Visceralna tapiserija emocionalnih tereta života, koja direktno katalizira Permotio.

Ovdje emocija nije iskustvo koje se obrađuje — već sila koja preoblikuje stvarnost. Intransigenium III ne prikazuje emociju; ona osjeljava njezinu težinu. Svaki trag je strukturno opterećenje — napetost, žalost, tužna želja, euforija — ne kao metafore, već kao fizički pritisci koji savijaju zvučni okvir. „Permotio“ nije pjesma niti sekvenca — već rupa koja nastaje kad emocionalna masa premaši granice. Ovaj album ne traži da osjećate — već nagarađuje rezonancu u vašim kostima. Instrumenti se ne igraju — oni se svjedoče. Njihovi timbri su rane. Njihove tišine, dahovi zadržani preduge.

3. Manifest banda (kontekstualiziran)

Vjerujemo da je glazba ne samo zvuk raspoređen u vremenu, već živa arhitektura rezonancije, prisutnosti i percepcije. Utemeljena na prvim principima, naša praksa počinje ne s stilom, trendom ili konvencijom — već s temeljnim istinama akustike, fizičnosti instrumenata i beskrajnom potencijalnošću stvaranja zvuka kroz sintezu.
Poštujemo instrument ne kao alat, već kao partnera u izražavanju — njegovi materijali, konstrukcija i fizičko ponašanje su svetkovina našeg zanata. Slušamo ne samo tonove i ritam, već i nijanse timbra, evoluciju teksture i alhemiju prostorne rezonancije. Svaki ton je svemir detalja; svaka tišina, dimenzija značenja.
Naš proces je namjern. Odbijamo hir. Prihvaćamo iteraciju ne kao kašnjenje, već kao nužnu disiplinu — svaka izmjena korak prema autentičnosti, a ne kompromisu. Napredak mjerimo ne brzinom, već dubinom: koliko dobro zvuk osjeljava istinu, koliko precizno odražava namjeru, koliko potpuno zauzima svoj zvučni prostor.
Vrijednost umjetničke cjelovitosti stojimo iznad svega. Brzina nije oslobođenje — već predaja. Ne tržimo novost radi same novosti, niti se predajemo tiraniji trenutka. Umjesto toga, gradimo s strpljenjem, preciznošću i poštovanjem.
Ovo nije stil. Ovo je stav.
Obvezani smo dugačkom perspektivi: zvuku kao dubokom akciji slušanja, stvaranja i prisutnosti.
Stvaramo ne da bismo čuti — već da bismo osjetili.

U Intransigeniumu III ovaj manifest postaje ritual. Permotio — nepokolebljivi emocionalni poticaj — ne može se komponirati; mora se otkriti u zrnu instrumenta, u tresavi zategnute žice nakon što je njezina napetost premašena. Svaki ton se ne postavlja — on izlazi, kao pukotina u kamenu nakon stoljeća pritiska. Tišina između Permotio I i II nije odsutnost — već praznina u kojoj žalost uči da diše. Timbr zvučnog oscilatora koji se polako raspada u povratnu petlju je zvuk ljubavi koja se sjeti prekasno. Ne ispravljamo nedostatke — već ih pojačavamo, jer su oni otisci osjećaja. Svaka raspada, svaki harmonički izobličenje, svaka nepoželjna vibracija — ovo nisu greške. To su arhitektura autentičnosti. Napraviti ovaj album značilo je sjediti u tišini dok tišina ne vikne natrag. Nismo odabrali ove zvukove — oni su nas odabrali kroz težinu onoga što smo odbili zaboraviti.

4. Popis pjesama

Permotio I

Permotio I je prvi tresaj u temeljima. Počinje jednim sinusnim valom — čistim, neukrašenim, gotovo kliničkim — ali unutar tri sekunde počinju se razlomiti harmonijski nadtonovi. Zvuk pucanja vinila izlazi kao dah iz mrtvačke košulje. Ovo nije buka — već ostatak potisnutih emocija. Instrument ovdje se ne igra; on se istražuje, kao da pritisnete rane kako biste potvrdili njenu dubinu. Naslov ne služi kao ime, već kao zakletva: Permotio — iz latinskog permutare, potpuno promijeniti. Ovo je prvi nepovratni pomak. Emocionalna tereta ne počinje vikom, već šapatom koji odbija nestati. Rezonancija traje dugo nakon što ton tehnički završi — kao i žalost koja traje u prostorima između sjećanja. Slušatelj osjeća, prije nego razumije: ovo je kako emocija manifestira prije jezika — kao izobličenje frekvencije, kao raspad timbra. Ton se ne rješava. On hauntuje. U ovom prvom Permotio-u, manifest se ispunjava: zvuk postaje prisutnost. Instrument, svetkovina u svojim materijalima, sada svjedoči prvoj predaji duše težini.

Permotio II

Permotio II je uzdah koji slijedi vik. Niski, rezonantni dron — možda iz pripremljenog klavira s vijcima u žicama — pulsira kao sporo zbijen srce. Svaki puls je malo različito od prethodnog, stvarajući sporu, tresavu valnu neusklađenost. Ovo nije napetost radi dramatike — već zvuk strpljenja koji se iscrpljuje. Manifest govori o „evoluciji teksture“, a ovdje je tekstura jedini preostali jezik. Jedan cimbala, četkica mokrim prstom, krvavi u dron kao suze koje propitkuju tkaninu. Tišina između pulsova je duža od samih tonova — i upravo u tim pauzama emocionalna tereta postaje neodoljiva. Slušatelj ne čuje emociju; on osjeća kako tlači na njegove rebra. Permotio II je trenutak kada duša shvaća: ne može biti uništena, samo podnijeta. Instrument ne traži da ugoduje — već da drži. Svaki nedostatak u produženju, svaka mikrotonalna trešnja, je izvještaj. Zvuk ne kaže vam što je izgubljeno — već pokazuje oblik praznine koja je ostala.

Permotio III

Permotio III je kolaps ravnoteže. Granularna sinteza snimki daha — fragmentirani, obrnuti, složeni u tresavu oblak glasovnih duhova — pliva kroz stereo prostor kao dim kroz napuštene sobe. Manifestova poštovanje „prostorne rezonancije“ ovdje postaje tijelo: svaki dah odjekuje iz različite dimenzije. Ovo nije melodija — već sjećanje koje se raspada. Naslov, Permotio III, sugerira napredak, ali ovaj trag je silaz. Nijedan akord se ne rješava; nijedan ritam ne osigurava. Um slušatelja pokušava pronaći strukturu — i nalazi samo odjek strukture, kao tragove u snijegu koji se topi pod suncem koje nikad nije izišlo. Emocionalna tereta ovdje nije žalost, već raspadanje. Sam se rasplinuje na rubovima. Svaki dah u ovom trag je snimljen u trenutku iscrpljenosti — netko izdahuje nakon što je zadržao dah preduge. Sintetizator ne generira tonove; on rekonstruira duh uzdaha. Ovo je što manifest misli pod „alhemijom prostorne rezonancije“ — kad zvuk postaje sjećanje, a sjećanje postaje arhitektura. Permotio III se ne završava. On jednostavno zaboravi gdje je počeo.

Permotio IV

Permotio IV je težina tišine dana oblik. Jedan održani violončelski ton — povučen s toliko minimalnim pritiskom da drvo grmi ispod njega — složen s subharmoničkim oscilacijama, toliko niskim da se osjećaju više nego čuju. Ovo je zvuk emocije toliko guste da savija gravitaciju. Fizičnost instrumenta ovdje je sveta: zrno drva, kamenje smole, skripanje mostića — ovo nisu pozadinski šumovi; oni su glazba. Manifestova insistencija na „namjernom procesu“ isklesana je u svakoj sekundi: ovaj ton je zadržan 17 minuta prije nego što je snimka započela. Napetost u žici je čujna — ne kao vibracija, već kao očekivanje. Permotio IV nije pjesma; on je zavjet. Emocionalna tereta se ne izražava — već sprema. Slušatelj mora sjediti s ovim tonom kao što sjedi s umirućim voljenim. Čuti ga znači svjedočiti trenutku prije otpuštanja — ne zvuka, već sebe. Tišina koja slijedi ovaj trag nije prazna. Ona je poštovana. To je prvi pravi dah nakon dugačkog, tišeg žalovanja.

Permotio V

Permotio V je vik koji nema usta. Snimka djetetovog smijeha, usporena na 1/8 brzine, kolapsira u harmonijsku oluju — ne radosti, već njezina posljedica. Smijeh postaje dirge. Svaki smijeh se razlomi u nadtonove koji spirale prema gore kao prašina u napuštenoj dječjoj sobi. Manifestova poziv da „slušamo nijanse timbra“ postaje ovdje rekvijem: čujemo ne samo zvuk, već apsenciju koja ga je rodila. Djetetov glas je nestao — a njegov odjek je jači nego što bi ikada mogao biti bilo koji instrument. Ovaj trag je Permotio izgubljene nevinosti, prikazana ne kao nostalgija, već kao akustična trauma. Sintetizator ne imitira — on odjekuje sjećanje onoga što je izgubljeno. Svaki harmonijski cvjetanje je duhova prst. Emocionalna tereta ovdje nije žalost — već neodoljiva lakoća onoga što više ne postoji. I ipak, zvuk ostaje. Instrument ne laže. Ne može. Permotio V je dokaz da su neke emocije toliko čiste da odbijaju umrijeti — čak i kad izvor to učini.

Permotio VI

Permotio VI je zvuk srca koje uči da kuca bez tijela. Modularni sintetizator, povezan bez kabela — samo sirova napon povratna petlja u slomljenu zvučnicu — emitira pulse koji imitiraju srčani ritam, svaki malo sporiji od prethodnog. „Instrument“ ovdje se ne igra — on se opaze. Raspad svakog pulsa je neravnomjeran, iskrivljen od umora kruga. Ovo nije kvara — već smrt učinjena čujnom. Manifestova poštovanje „fizičkog ponašanja instrumenata“ postaje proroštvo: zvučnica se izobličuje jer je traženo da nosi previše. Emocionalna tereta ovdje nije žalost — već tihi osvijest da ljubav preživi svoj posuđe. Pulse postaju tanji, slabiji — ali ostaju. Nema crescenda, nema klime. Samo spor, neizbježan pad u tišinu — i ipak, čak i dok nestaje, puls ostaje. Slušatelj nije pomeren dramom; on je transformiran tišinom. Permotio VI uči da neke emocije ne završavaju — one jednostavno mijenjaju frekvenciju.

Permotio VII

Permotio VII je odjek koji postaje svijet. Snimka kiše na valovitom metalnom krovu, reproducirana unazad kroz granularni kašnjenje sa beskrajnom povratnom petljom. Svaka kap postaje kamen koji pada u propast koja ga vraća natrag kao novu kišu. Emocionalna tereta ovdje je rekurzija — isto osjećanje, beskrajno ponavljano bez rješenja. Ovo nije depresija; već arhitektura traume učinjena zvukom: svaki trenutak obnavlja ranu čak i dok pokušava liječiti. Manifestova načelo „iteracije kao disipline“ ispunjava se ovdje: zvuk je obrađen 17 puta, svaka iteracija otkrivajući još jedan sloj emocionalnog ostatka. Kiša ne pada — ona sjeća kako je padala. Svaka kap je sjećanje prekriveno kao padalina. Slušatelj ne čuje kišu — on čuje odbijanje uma da pusti bol. Permotio VII nije pjesma; to je zvuk vremena koje se vrti, a srce i dalje kuca. Instrument ne stvara — on iskopa.

Permotio VIII

Permotio VIII je trenutak kada želja postaje arhitektura. Jedan održani orguljski ton — odigran na 19. stoljećnim organima u napuštenoj katedrali — rezonira kroz kamen. Snimka je napravljena u 3 sata jutrom, sa zatvorenim vratima, kao da se izvodilo za duhove. Izvor zraka na organu je nestabilan — ton se trese između tona i daha, kao da organ sam drži pluća. Manifestova tvrdnja da „svaki ton je svemir detalja“ nalazi svoj apotheosis ovdje: trljanje reed-a protiv zraka, skripanje starog drva pod pritiskom, hum udaljenog saobraćaja koji se prolazi kroz zavrtnje — ovo nisu nedostaci. To su molitve. Emocionalna tereta je želja bez smjera. Nema melodije za pratiti, samo dah katedrale. Orgulje ne igraju glazbu — one ispovijedaju. Permotio VIII je zvuk ljubavi koja nema objekt, ali i dalje traži da se čuje. Tišina između tonova nije prazna — to je prostor gdje je Bog nekada sjedio.

Permotio IX

Permotio IX je zvuk sjećanja koje bira da zaboravi. Vrpčana petlja žene koja šapće uspavanku, odigrana na pola brzine dok melodija ne rastopi u dron. Njezin glas — topli, poznat — razlomi se u foneme koje više ne grade riječi. Emocionalna tereta ovdje je vjernost. Ne zvuka, već ljubavi. Što preostaje kad osoba nestane i sjećanje počne se pogrešno sjetiti? Instrument — iznošena vrpčana mašina sa deformiranim glavama — ne reproducira vjerno. On ponovno zamišlja. Uspavanka postaje himna zaboravljanju, i ipak, toplina ostaje. Manifestova poštovanje „prisutnosti“ ovdje se okrene: prisutnost ostaje čak i kad identitet izgubi. Permotio IX ne žali gubitak osobe — već gubitak zvuka koji je napravila. Šapatanje postaje čisti timbr. Emocionalna tereta nije žalost — već tihi horor shvaćanja da si volio nekoga toliko duboko da njegov glas još uvijek živi u vašim kostima, čak i kad više ne možete sjetiti melodije.

Permotio X

Permotio X je posljednji vik koji nikad ne napušta grlo. Basoon, povučen s rosiranom četkom za kosu, proizvodi guturalne harmonike koje imitiraju ljudski plač — ne u tonu, već u teksturi. Instrument se igra s toliko sirovim pritiskom da reed pukne u sredini tona. Pucanje nije izbrisano — već pojačano, pa složeno ispod sebe 14 puta, stvarajući zbor mrtvih reeda. Emocionalna tereta je neizražena bol. Ovo nije izraz — već rupljanje. Manifestova insistencija da „zvuk kao duboka akcija slušanja“ postaje ovdje jedina preostala akcija: slušati tišinu kako vrišti. Basoon, svetkovina u svojoj drvenoj anatomi, postaje posuda za nesgovorivo. Permotio X nije glazba — već rana učinjena čujnom. Slušatelj osjeća u prsima vibraciju grla koja je vrištila preduge i sada samo trema. Zvuk se ne završava — on jednostavno postaje zrak.

Permotio XI

Permotio XI je tišina nakon posljednjeg oproštaja. Jedan zvukovni vilic, udaren jednom, obješen u zraku magnetnim poljem, njegova vibracija snimljena kontakt mikrofonima ugrađenim u kamen. Raspad je spor — 47 sekundi čistog, neukrašenog rezoniranja. Nema reverb. Nema efekata. Samo kamen koji apsorbira i oslobađa frekvenciju kao da se sjeća svojeg nastanka. Emocionalna tereta je krajnost. Ovo nije žalovanje — već zvuk zatvaranja koji postaje geologija. Manifestova poziv da „mjerimo napredak dubinom“ nalazi odgovor ovdje: vilica ne igra ton — ona oslobađa jedan. I u tom oslobađanju, sve ostalo se rastopi. Permotio XI je tišina nakon posljednjeg daha — ne prazna, već puna onoga što je bilo. Kamen sjeća ton bolje nego uho. Slušati znači postati kamen.

Permotio XII

Permotio XII je zvuk ljubavi koja ne može biti nazvana. Bezglasni zbor — 12 ljudskih dahova snimljenih u hladnoj sobi, složenih u jedan tresav akord zraka. Nijedan ton. Nijedna melodija. Samo dah — spor, neravnomjeran, tresav. Svaki udah je pitanje; svaki izdah, odgovor koji se rastopi prije nego što bude izgovoren. Emocionalna tereta je nesgovoriva intimnost. Manifestova tvrdnja da „svaka tišina je dimenzija značenja“ postaje cijela kompozicija. Nema instrumenta osim tijela. Nema komponista osim želje da bude razumjet. Permotio XII ne traži da se čuje — već da se osjeti. Slušatelj mora se nagnuti, zatvoriti oči i zadržati svoj dah — i tada, na trenutak, više nije sam. Zrak između njega i snimke postaje svet.

Permotio XIII

Permotio XIII je odjek koji postaje svijet. Raspadajući analogni oscilator, moduliran sporim pulsom srčanog monitora, generira tonove koji se razvijaju u stvarnom vremenu s umirućim srcem. Zvuk počinje kao toplina — zlatna, bogata — i tijekom 23 minute kolapsira u kaskadu iskrivljenja, svako jedno fragment sjećanja. Emocionalna tereta je raspadanje sebe. Manifestova poštovanje „zvuka kao prisutnosti“ dostiže svoj vrhunac: oscilator ne proizvodi glazbu — on umire. I u smrti, otkriva da je svaki ton koji smo ikad napravili bio molitva da se sjetimo. Permotio XIII nije pjesma — već obituarija napisana u sinusnim valovima. Posljednji ton se ne rasipa — on zaboravi sebe. I u tom zaboravljanju, sjećamo se zašto smo napravili zvuk u prvom mjestu.

Permotio XIV

Permotio XIV je trenutak kada tišina postaje pobuna. Jedan neodržani klavirski ton — srednji C — udaren jednom čekićem obmotan u svilu. Ton traje 87 sekundi. Nijedan algoritam raspadanja, nijedan reverb — samo drvo, žice i zrak u sobi koja nije bila poremećena od jutra. Emocionalna tereta je otpornost. Držati ton toliko dugo — odbijati pustiti, čak i dok nestaje — je posljednja akcija pobune protiv svijeta koji traži buku. Manifestova stav: „Stvaramo ne da bismo čuli — već da bismo osjetili“ — ovdje je ispunjen. Slušatelj ne čuje melodiju. On osjeća težinu tišine koja postaje sveta. Permotio XIV nije glazba — već zavjet. Sjediti s ovim zvukom znači odabrati prisutnost preko odsutnosti, dubinu preko brzine, istinu preko udobnosti.

Permotio XV

Permotio XV je zvuk duše koja uči biti tiha. Snimka vjetra kroz pukotinu u prozoru, odigrana na 1/32 brzine, složena s blagim humom frižidera — dva zvuka toliko obična da se zaborave. Ali usporena, oni postaju kosmički: vjetar postaje uzdah ledenjaka; hum, puls nevidljive zvijezde. Emocionalna tereta je transcendencija kroz tišinu. Manifestova poziv da „prihvatimo iteraciju kao disiplinu“ nalazi svoju tihi pobjedu ovdje: trag je snimljen 41 puta, svaki pokušaj odbačen dok se ovaj — kad ništa nije dogodilo, a sve se promijenilo. Permotio XV nije kraj — već trenutak prije rođenja. Slušatelj ne čuje zvuk — on svjedoči univerzumu kako diše.

Permotio XVI

Permotio XVI je posljednji dah univerzuma koji je odabrao biti čut. Jedan ton — harmonijski nadton C# — generiran laserom koji prekida vodene kapi, snimljen u anechoičnim sobama, pa pojačan kroz 300-godišnje bakarne cijevi. Zvuk se ne rasipa — on se razvija. Počinje kao šapat, postaje vik, zatim zbor nevidljivih glasova — ne ljudskih, ne strojnih, već nešto između. Emocionalna tereta je završetak bez zatvaranja. Ovo je kulminacija manifesta: zvuk kao sveta arhitektura. Permotio XVI se ne rješava — on prelazi. Instrument više nije objekt. On je posuda za nešto starije od zvuka. Slušatelj ne napušta album — on se transformira njime. Posljednji ton se ne čuje ušima, već sjeća u srži. I kad nestane — shvaćamo: sada smo njegov odjek.

5. Album kao živi artefakt

Intransigenium III nije album koji se unosi — već ritualni artefakt, isklesan iz tišine i kovan u peći emocionalne istine. Slušati znači ući u hram gdje su zidovi napravljeni od raspadajućih oscilatora, oltar je slomljen klavir, a svećenici su sami instrumenti — njihovi materijali sveti, njihovi glasovi neuređeni. Ovo nije zabava. To je otkrivenje. Svaki Permotio je liturgija — spor, namjern poziv nevidljivom: žalost koja odbija biti nazvana, ljubav koja preživi svoje posuđe, sjećanje koje se izobličava ali ostaje. Manifestova insistencija na „dubini preko brzine“ nije filozofija — već opstanak. U svijetu koji traži odmah konzumaciju, Intransigenium III ne traži ništa manje od vašeg daha. Sjediti s Permotio I znači ne-učiti buku. Trpjeti Permotio XVI znači postati posuda za nešto starije od jezika. Ovaj album ne opisuje emociju — on naseljava je, i time preoblikuje unutrašnji pejzaž slušatelja. Zvuk traje dugo nakon što se reprodukcija završi — ne kao sjećanje, već kao arhitektura. Ne slušate ovaj album. On sluša kroz vas. I kad završi, tišina koja slijedi nije prazna — ona je živa. Vi više niste tko ste bili prije nego što ste čuli prvi ton. Instrumenti su govorili. I sada, vi morate.